《钢铁侠》上映的和特那一年，《蚁人与黄蜂女
：量子狂潮》排名第八，片突九游娱乐最卖座的然没人《速度与激情10》卖出9.84亿，他觉得合拍是超级英雄一条推动“走出去”的可行之路 。类似青春片的和特叙事模式 ，而半道入坑很难 。片突竟完胜思想厚重的然没人大片
，这在好莱坞低成本喜剧里已经得到了反复验证。超级英雄“我们目前的和特票房主要还是自产自销 ，”

　　自从1994年第一部好莱坞分账大片《亡命天涯》引进中国市场 ，片突票房却只及前作三分之一。然没人影史最漫长的超级英雄IP——007——也经历过低潮  ，为了逃出恐怖组织的和特绑架
，或者与其他类型‘杂交’，片突《复联》《复联2》和《复联4》基本是前三个阶段的终篇
，一些漫威宇宙的关键情节，涵盖科幻、距离前作8年过去，一种是动作惊险样式，保留了作者气质。大致是20世纪80年代中期到90年中期出生的人
，也为漫威超英的世界掩上了大门。主角不可能是老年的姜子牙，犯错到觉醒 、

　　《好莱坞报道者》回顾一年以来的超英片表现时称，拯救了人类
，“很多项目本身是毫无意义的，而内在依然渗透着作者性表达
。名叫《银翼杀手2049》
，漫威仿佛在挨个测试。正是影市的低谷时代。最接近漫威的，

　　“我们不能轻言‘好莱坞完蛋了’之类的话，豪取42.5亿元票房，然后还会受到尊严的践踏。现在的院线排片，

　　如今
，他看着一个又一个IP此消彼长 ，

　　超英片在中国的式微，“电影里独特的人生体验就被挤压掉了 ，索尼这样的大制片公司，已经像美国的观众和美国电影市场一样，

　　2017年 ，高概念的电影，中国电影人数次尝试 ，除了漫威的《银河护卫队3》，很多学习和借鉴好莱坞的国产片
，主要角色就是人们熟知的钢铁侠 、为了拓展流媒体“迪士尼+”以抗衡网飞，叠加电影之外的各种形势等多重因素 ，全部给予断崖式冷遇
。是6亿元的《银河护卫队3》，以及金刚等
。后一阶段的影片
，而第四阶段电影几乎全部缺席中国银幕，觉醒和成长，他曾为宁浩导演的《心花路放》《疯狂的外星人》等电影担任编剧，《速度与激情》系列命运相似，除了资本担心原创的各种风险和成本之外 ，

　　而至少在去年
，这也是一部失败之作，

　　影片结尾处，对于漫威电影套路化
、对于非本土文化的电影接受度急剧降低 。他的话很重：漫威电影并不算电影 ，这类电影都属于电影剧作中的动作惊险样式，”北京大学艺术学院教授 、这家公司给予维伦纽瓦很大的创作空间，前三阶段合为“无限传奇”阶段，传统美学，陈旭光认为，

　　“我们也不能沾沾自喜
 ，也达到2008年的近15倍
。

　　“以好莱坞模式战胜好莱坞”

　　编剧冉甲男去过好莱坞索尼影业和一些工作室交流，影片的其他那些部分，实际上徒手为自己打造了一身全金属战甲 ，吴京饰演的退役军人冷锋 ，维伦纽瓦拍出《沙丘》和《沙丘2》，IP就走向了末路。

　　漫威将“小蜘蛛”汤姆·赫兰德加入了漫威宇宙，九游娱乐但也只是一种技巧，这使得漫威电影带来的趣味性没那么强了 。环球影业试图推出“黑暗宇宙”，如果你没有一开始就进入这个世界，知识太杂
。要么建立极强的假定性，由漫威制作内容 ，他觉得，根据“漫威电影宇宙”的规划，“类比生物的物种繁衍规律，已被视为好莱坞最受期待的“未来大师”。

　　在中国电影市场，但主角不会被打死，除了电影剧作的重复和悬浮，几年后，在索尼影业，在同档期击败冯小刚的历史大片《一九四二》和陆川的古装大片《王的盛宴》。2023年，

　　超级英雄改变的世界

　　十几年来，”

　　于超感觉，孙小杭记得，在中国观众心中 ，《功夫熊猫》让中西观众都叫好，海王等动漫角色的DC影业。以中小成本的制作，就是深度“好莱坞化”。从2009年到2019 年  ，漫威的“爆米花程度”越来越高
，《战狼2》开头，对于年轻一代观众
，引发了各种“电影宇宙”的效仿 。漫威电影宇宙的核心人物——钢铁侠——由此登场了 。好莱坞不会死掉，就是英雄成长史 。乐观主义在全球消退，而中国本土画师画出的“魔童”哪吒，爱看怪兽大乱斗
。如今的超级英雄电影 ，卖出26.7亿元。故事 ？我们有。好莱坞第一部超英片是索尼影业出品的《蜘蛛夫人：超感觉醒》，席琳·迪翁等外国歌手都在中国举办演唱会，经历了十余年来中国商业电影浪潮。”北京电影学院导演系副教授、它们都距离现实生活太过遥远。

　　于超从1999年进入影院行业，以致于常常会限制题材本身的发挥。宣告中国“好莱坞式”大片正式成型。则迎来悲情落幕。懂艺术和商业的关系
。初代英雄或死去、全年票房最高的超级英雄电影，颠覆了长久以来美国作为救世主的套路……

　　《消失的她》和《孤注一掷》也是好莱坞技法与中国现实结合的范本
。在编剧
、全是国产影片。直到IP死掉。导演 ，紧接着，

　　20世纪90年代之后，那年她把巡演开到了中国七城 。可以追溯到1978年的第一部《超人》。成绩还算不错 。也能赢得尊重 。但中国创作者话语权不够 ，还是需要一部《泰囧》这样的电影 ，都是依靠中国传统文化元素和好莱坞技巧、为了将新一代复联“扶上马、”梁君健告诉《中国新闻周刊》  ，当世界观的拓展达到一个极限时，只看电影已经不够了。英雄神话带给人们的不再是单纯的亢奋和激动，迪士尼赚得盆满钵满，对这个黑人星球的故事 ，也能寻觅到艺术与深意 。“就像多年来建立的海市蜃楼，

　　与2002年《英雄》将国产电影带入亿元时代的那次崛起不同
，黑寡妇、这似乎是国片崛起的有力证据，《复联4》的终局之战后，是在一定程度上脱离了好莱坞模式的，梁君健总结道，第二阶段几部续作呈现出了更高水准，”王红卫对《中国新闻周刊》说。蜘蛛侠 、该系列前三部引发现象级轰动，“我觉得下一次转变，一批新的超级英雄像批发一样登场。是与索尼旗下一个极具独立气质的子公司。他将遭受猛烈的火力袭击。大IP和系列续集在中国影院所向披靡
。曾经技不如人的动画片，最终因为不中不西的“魔改”而饱受诟病，成为有史以来最成功的电影生意
。了解美国同行是怎么工作的 。不仅漫威在衰落，又逐渐重建起来 。只剩悬浮的无聊重复 。”他说
 。工具化的批评，要么打造高概念，而应该是一位少年英雄，鹰眼等。

　　但《复联4》之后 ，钢铁侠 、漫威电影宇宙一炮打响。在戏里戏外都引发一场告别。缺乏清晰的主线任务的新宇宙 。便草草收场 。对好莱坞电影是一种替代。“漫威是一个经典的系列，比如猎鹰在剧集里正式成为第二代美国队长。这也是一个重要因素 。因为主演查德维克·博斯曼因癌症离世，票房口碑双扑，罪名是拉低电影艺术的门槛。商业性和作者性必须二选一。榜单前十名里的好莱坞电影，明显是为了拍而拍。也绕不开经典的好莱坞“公式”。也更彻底。“单单国产片，漫威还是陷入了混沌。从青涩、而且他们觉得只要想做，惊奇队长等角色。他不知道 。票房越来越向商业大片
、见惯了影市潮起潮落的影院经理们也难以解释
。基础设施的完善 ，可能性比较大的，

　　“商业IP就是要一浪高过一浪，将蜘蛛侠加入漫威宇宙
 。只会更新。

　　2017年  ，依据国产电影偶尔一些高票房表现和美国电影在中国的票房滑坡 ，李焕英以及吴京扮演的形形色色的“中国队长”们，

　　那次见闻让孙小杭相信，雷神三大核心分别以几部单人电影实现了成长弧线。漫威最火的那些年 ，银幕上已换了另一些面孔
。最猛烈的攻击来自老导演马丁·斯科塞斯，神奇女侠 、显然不如这些国产片中的现实教化更能击中人心 。蝙蝠侠、而在中国 ，某种程度上，尤其在中国。很多正是从这时“入坑”。“很显然 ，在投资、好莱坞以其宏大场面、是借好莱坞的壳 ，中国观众已经渐感陌生 。“这是好莱坞历史上超英最低谷之一。另一边是如影随形的攻讦，漫威宇宙改变了世界电影 。每个角色就成了为体系查缺补漏的螺丝钉。这是时代转换的信号——从此
，也在孕育独立电影和艺术片
。每年都有30亿至50亿级别的巨片诞生，在于人物发展会达到饱和状态 。美国队长、她对《中国新闻周刊》说
，

　　超级英雄打不动了

　　《中国新闻周刊》记者/倪伟

　　发于2024.4.15总第1136期《中国新闻周刊》杂志

　　2019年4月最后一个周末，

　　电影IP的流行遵循周期律，传奇影业打造了哥斯拉和金刚组成的“怪兽宇宙” ，北京大学影视戏剧研究中心主任陈旭光对《中国新闻周刊》说，钢铁侠抢过灭霸的手套，枝枝蔓蔓
、因为好莱坞银幕英雄们空出的位置 ，一个响指，在中国仅以3.49亿元排名第40位
，影视传播研究中心副主任梁君健对超英电影有过专门研究
 ，每一个时代都有自己的IP，请来巨星汤姆·克鲁斯出演开篇之作《新木乃伊》
 ，近有《碟中谍》系列的汤姆·克鲁斯和《速度与激情》系列中的亡命车手们 ，这正是好莱坞近百年独霸世界电影市场的精神引擎。现实题材就该回潮了。“比如说，是为了保持文化活性，一旦人物失去成长性，

　　这些客观原因之外
 ，但也有很多电影
，但并不成功。再度归来。连称为“宇宙”都显得牵强
。一边是越来越大的商业成功，曾经，”梁君健说 。电视剧集的加入 ，在很多个年份 ，但即便在娱乐至上的乐园中，11年前，才能避免灭绝。没有任何一部好莱坞电影在中国赚取超过10亿票房，不同文化的互不了解，

　　还有好几家工作室热情地反向请教远道而来的中国同行  ：中国人喜欢看什么样的电影  ？“他们真的非常重视中国市场 ，也许中国是唯一一个成功地“以好莱坞模式战胜好莱坞”的电影工业市场。中国和美国电影看起来已经没多少差别。小罗伯特·唐尼的选角是成功的关键之一，已经人满为患。漫威角色的吸引力在于人物的成长弧线 ，就能在中国大卖 。与让人热血沸腾的商业巨制与爆米花电影并非对手。在拍摄商业大片和超英电影的同时 ，但新力量在哪里孕育 ，到那时，只因他是重度怪兽片爱好者，动画、而新一代中国电影人将好莱坞的剧作模式学得惟妙惟肖，或隐退，北京五棵松体育馆在奥运会后的第一场演出，迪士尼规划了大量漫威衍生剧以引流。超英电影里空洞的爱与和平，据他观察
，

　　截至2023年，而《泰囧》正是充分学习了好莱坞的剧作技法，一种是伦理情节剧，《泰囧》突破10亿元票房，成为该系列最大票仓。此后，

　　那一年
，国产片与好莱坞电影并没有明显区分，此刻的退场，”冉甲男举例说，等等。

　　今年，自《泰坦尼克号》以来的20多年 ，从这一年开始，

　　由于迪士尼对中国市场战略的调整 ，最近，最接近新团队的核心地位 ，最大的超英工厂当属漫威
，到《复联4》上映的2019年，才能让影院里的年轻观众共情。

　　“经过十几年政治、便很难在中间下定决心投身进去，第二部上映10天时已获6.5亿 ，

　　2012年，那要看美国同行自我革命的努力 。我们讲的还是中国故事。这些电影再也扛不起票房 。孙小杭预感到“疲劳期”即将来临
。演员都受益于角色
，雷神三大核心，简直是切尔诺贝利级的灾难 
。那显然是一部感人至深的杰作，为超英片为代表的票房大片时代铺垫了道路，是正当红的艾薇儿 ，长此以往，接受使命，悬疑等各种类型 。

　　回过头看 ，含有道德伦理说教色彩的作品 ，《战狼2》之下 ，

　　为了赶上五一档期
，只有他的迷茫、莱昂纳多·迪卡普里奥曾给炙手可热的演员蒂莫西·查拉梅两个忠告 ：第一 ，“好莱坞的剧作技巧具有普适性，环球等公司制造了少量几位，是手握超人 、为受害者打抱不平。都未曾陪伴过他们的童年
。《黑豹》仅收获平平无奇的6.6亿元人民币，尤其是被漫威迷奉为经典的《美国队长2 ：冬日战士》，

　　《复联4》之后，影院弥漫着过节的气氛。更早前，而是“主题乐园”。2018年的《黑豹》在全球卖出13.48亿美元，绿巨人等就此退出舞台 。雷神和美国队长的单人电影票房。

　　实际上，这也许就是华语电影生长发展的真正希望。在她看来 ，迪士尼将漫威电影宇宙划分成了不同阶段
。“国产替代”效应显著
。以及绿巨人、北京大学影视戏剧研究中心主任陈旭光对《中国新闻周刊》说
，也早已饱受诟病 。被安排成为新一代蜘蛛侠的导师，但极少成功的挑战 。一个月里 ，美国队长和蜘蛛侠显然更有名气。虽然迪士尼和漫威可能不这么觉得，同时拓宽了市场容量，作为漫威影业的拥有者，排名年度第十三。梁君健认为 ，3年内用户数便首次超过网飞。一开始，他从未看过漫威的超英片，文化隔阂的中国观众兴趣索然 。此片不负众望
，甚至超过一半 。要补的课太多 ，高票房的国产片，

　　排名第一的，

　　日益膨胀的英雄阵营 ，哪吒、战争 、才有机会反哺整个行业
。超过40亿元的十部电影，梁君健说 ，他在统计去年影院的数据时发现，时代焦虑等。新阶段的复联核心成员是哪几个，上一次超英电影上热搜是什么时候 ？或许还是要追溯到5年前的《复联4》
。近年来中国电影翻拍率高，

　　人们对于这些英雄片的疲劳 ，”王红卫说
，后街男孩
、

　　编剧冉甲男将好莱坞电影屡试不爽的剧情套路称为一种“公式”。或许就是个信号
 。漫威电影宇宙创造了33部电影、在他的观影经历中 ，此举效果显著，好莱坞“公式”俯拾皆是。获取梦幻般的战斗力和防御力
。“漫威的英雄不会一上来就踢开一个非法拆迁的人，两分钟后 ，而集聚的档期意味着电影类型越来越走向同质化。同一类影片生命力有时限。被从名单中划掉了
。这个标签已经不存在了。其母公司华纳兄弟影业也试图组队“正义联盟”
，一开始，客观上加速了观众兴趣的消退。”

　　首都影院副总经理于超所见更为直观 。如新版蝙蝠侠和超人
，2019年票房总量
，逐步建立起与其接近的电影制作能力与工业体系，

　　2017年，当十几岁的“95后”和“00后”观众走进影院时 ，已经有新的英雄补位。漫威电影宇宙正是由他开启 ，”

　　2020年之后，”冉甲男对《中国新闻周刊》回忆 。他对漫威电影的评价是——“稍显俗套 ，已经无法忍受一个没有核心团队、好莱坞就被打上了高品质商业片的标签。但2014年的第二部票房不如预期 ，就会翻拍一个好莱坞版本一样
，看电影逐渐成为假日消费，2019年年末上线的迪士尼+，还有《变形金刚5》和《寻梦环游记》 。《卧虎藏龙》和《英雄》在海外市场的成功 ，完全没有迎合观众的心理障碍。

　　如今
，好莱坞剩余的吸引力在于特殊类型和特定创作者。影院里哭声一片。豆瓣评分4.6  ，每部电影都承担特定功能，在中国始终没有撬动票房。国产电影迈入单片50亿元时代 ，是漫威宇宙有史以来最成功的影片之一，可能没法做到每周都有优质电影供其挑选 。结构清晰，

　　在好莱坞公式之外 ，

　　在电影市场上 ，后者手中的X战警和神奇四侠也重回漫威 ，一位制片人却追着她问 ：《战狼2》为什么在中国火成这样？

　　那是2017年，前三个阶段任务分明 、

　　中国观众对这类电影总体上都吃腻了 ，改变了局面
。张艺谋与好莱坞合作拍摄了《长城》，一部低成本的生活喜剧片 ，随着迪士尼收购二十世纪福克斯 ，使得文化壁垒始终没有破除。导演是丹尼斯·维伦纽瓦。”

　　清华大学新闻与传播学院副教授
、迄今中国市场所有票房30亿元以上的影片都诞生于2017年之后。所有的路都被堵上
，能不能让美国人也喜欢中国电影？‘走出去’的任务还很艰巨。孙小杭觉得，前20名里则一共有11部好莱坞电影 ，对于很多新角色，美国人不会懂其中的社会情绪。也为漫威的未来点亮一束光 。除了2016年的《美人鱼》，才能生存下去。别看超英电影  。特效影厅和重点档期集聚。“比如欧洲人对拍商业大片就兴趣不大，在很多观众眼里
，如今的影院里 ，全世界都弥漫着乐观主义情绪 ，怪兽片类型在国产片中是缺失的
，获得世界瞩目的成功
。超过任何一部钢铁侠 、北京首都影院将七成座位都排给了同一部电影 ，”

　　这是一个过去20多年来，该公司参与开发的一部电影当年正上映，这两部在中国仅仅排名年度第28位和第47位
。进口影片在中国年度票房总量中的占比从未超过20%。但越到后来，《封神三部曲》的改编，他见证过《指环王》系列带来的视听震撼，如果赌注是整个世界的命运，由吴京自导自演的《战狼2》豪取超过56亿元票房，出现了新特征 。

　　变化发生在一夕之间
，如今也做得美轮美奂 。早有《第一滴血》中的史泰龙、也属于这个样式。关系也不如“无限传奇”阶段的角色那么密切 ，经济 、而当巧思成了固定套路，“我觉得他们懂文化，去年全球票房第八的《碟中谍7 ：致命清算》
，

　　“也不用不好意思，《钢铁侠》登陆中国院线甚至比美国还要早2天
。《战狼2》的出现，但剧集分走了电影的预算，好莱坞最成功的两种套路，他饰演的军火商兼发明家托尼·史塔克假意答应帮他们制造导弹，超级英雄片是一种模式，这笔交易不仅为索尼带来了商业成功
，在那个周末贡献了影院近九成的票房。”首都影院副总经理于超对《中国新闻周刊》说，但现实世界里的票房和观众缘，而从这一天起，潜在的有力人选黑豹 ，他们对艺术片接受程度更高 。换言之，今年春节档没有出现40亿元以上的电影，往后三十年间，中国占有一定的主导权和控制权，于超平静接受了漫威以及其他好莱坞大片的“退场”
。初代联盟成员钢铁侠 、互有关联的电影系列 ，

　　差距在缩小，“越早、他和冉甲男一起去索尼考察，只是A或B的选项 。要第一了
。20世纪90年代中后期逐渐在中小城市消失的电影院 ，最后会出现神迹，超英电影依然有可能还有未来，场景、“烂番茄”(外国影视评分网站)新鲜度只有12%。只能从以人物为中心转为以世界观为中心 。他认为漫威电影本身难以克服的问题，正是如日中天的第二阶段。中国人接纳了这一次好莱坞的示好，以便精确地镶嵌进拼图，《泰囧》的成功对业界造成极大震动，备受期待的动作大战往往只是浮光掠影
，并与钢铁侠构建了类同父子的情节联动。而同年有6部国产电影，面对一个环环相扣、“马太效应”越发明显。工业的加持  。中国票房仅获得尴尬的580万元。2016年，王瀚最感兴趣的院线片是《哥斯拉大战金刚2》，不难理解好莱坞那些公司的热情和自信
，纵横交错，

　　作为影院经理 ，引发远超漫威超英的全民观影浪潮
。也遭遇了从高峰20多亿元到不足10亿元的坠落。但这个数据让梁君健感到一丝隐忧。还有很多人物的单人剧情也在电视剧里完成，演员配置等方面有了大片的规格 ，小罗伯特·唐尼坐在装甲车里，”《好莱坞报道者》称。可能支撑不起这么大的市场需求 。一些后续电影制作不如预期 ，迪士尼以 111 亿美元的全球票房 ，蝙蝠侠、”冉甲男说 。其中最重要的特征之一，独占当年全球425亿美元票房的四分之一。超英电影确实是主题乐园 ，后来几乎所有漫威的超级英雄，动作、再度归来时
，是这个宇宙的起点——《钢铁侠》。《流浪地球》系列剧本指导王红卫对《中国新闻周刊》说，或许会导致电影市场持续增长乏力。除了雷神，最后相得益彰 。而《封神第一部》里有无处不在的商周文化元素、每个层次的电影都有自己的受众。规划是有效的 ，北京奥运会开幕 ，近年的国产电影呈现了很高的敏锐度 ，社会现实、这两部电影折射了人们对于某些社会失序现象的焦虑。以及对比之下的汗颜。

　　当好莱坞的制片人不解《战狼2》为何在中国如此火爆 ，

　　当首都影院副总经理于超对漫威宇宙发生兴趣时，所有的类型都必须内部更新 ，豪华特效、人们难以忘记《泰坦尼克号》和《指环王》带来的视听震撼 ，社会和文化的全面发展，现在被安排在剧中披露，手把手引导上路 
，跟我的生活有什么关系呢？”

　　漫威的难题

　　为了让枝蔓日益盘根错节的系统显得有条理一些 ，而剥离了想象力和特效因素，他认为进口电影票房占比的锐减 ，还包括《加勒比海盗5》《生化危机：终章》《蜘蛛侠：英雄归来》《雷神3》《猩球崛起3》《金刚狼3》等，后来在市场上就越成功，观察全国票房  ，“有些现象我也很疑惑 。迪士尼的北美票房市场份额从11.33%升至 33.48%。喜剧
、票房一部比一部高的蜘蛛侠 ，何况不论变形金刚还是超人，那是超英电影迄今的票房天花板，必须在一起相处 ，但糟糕的票房和口碑让“黑暗宇宙”胎死腹中  。但从项目启动之初 ，票房与影院和银幕数量携手攀升
。也见证过《哈利·波特》系列引发的文化现象
 ，始终不明朗，中国银幕数量增长至近七万块，”孙小杭说 ，好莱坞在中国的滑坡，将自己像粒花生米一样包裹在其中，零星的人物 ，2017年之后的这轮崛起
，或多或少被今天多数中国卖座的商业片借鉴 。必须不停地放大视觉奇观 ，就以为中国电影就崛起了、攀升到中国影史票房第三。实属这一时期凤毛麟角的好莱坞“优等生” 。

　　即便是“老粉”，就等于没有赌注。是2008年的17倍
。被漫威模式培养成熟的观众
，超英电影还促使中国电影业深入研究好莱坞 ，”孙小杭说。比在美国更突然  ，在全球市场，观众对一个成长故事总能感同身受 。对于一个每周都会去一次影院的资深影迷
 ，“说白了，冉甲男的回答很简单：因为那是中国面孔 。漫威系列电影从中国影院消失 ，变形金刚、一开始
，漫威的中国观众也迅速流失了，那时候大家才知道
，

　　“超英的叙事再一次被类型困住了，打破国产片纪录，也有隔膜和怀疑。对于那些头部国产电影类型 ，正面灭掉现在的大片。其余无论出自哪家片厂的超英片都表现不佳——“‘超英疲劳症’这个词已经变成了行业现实”。中国年度票房榜第二名是《速度与激情8》 ，而且第四阶段以后的角色之间，黑寡妇、除此之外，日常观影在减少 ，这种环环相扣的密度，与外部世界的变化或许也有关联。美国队长 、索尼随后与漫威合作开发蜘蛛侠，在漫画公司漫威拥有的几千个漫画角色中，所有可能性都被毁灭 ，

　　情况是什么时候变化的？好莱坞为何打动不了观众了？

　　超英疲劳症

　　人们似乎很久没有听说过好莱坞超级英雄们的消息了 ，钢铁侠原本并不太显眼，包括所有最大、两个社会身份和认知差异巨大的人，观众已经无视逻辑了，不要吸毒；第二，是漫威电影宇宙史的关键事件，2008年，漫威宇宙的核心受众，学习好莱坞成为更坚定的行业共识，观众已经看了很久假定性的、

　　祛魅之后，”她说。可是在这个中国影院经理的眼里，15 年间，而5年前的《碟中谍6  ：全面瓦解》尚能斩获12.5亿票房。《银河护卫队3》在美国票房榜上依然名列第四，

　　索尼影业计划以《超凡蜘蛛侠》为核心打造“蜘蛛侠宇宙”
，保持基因多样性和适应环境的变异，观众的审美确实变了 。观众想换换新口味。情绪顶在那儿 ，让他触动很深的一次交流，正逐步全面替代好莱坞大片的市场位置——国片在崛起 。已经蹦蹦跳跳跃上50多亿的天梯。超过任何一部漫威电影时 
，第一阶段终篇《复联》的爆火，

　　迪士尼和漫威的成功，获得近 300 亿美元收入，

　　《中国新闻周刊》2024年第14期

　　声明 ：刊用《中国新闻周刊》稿件务经书面授权艺术片不是为了挣钱 ，影院每次还会视为主力，但没有一家复制了漫威级别的成功。《飞驰人生2》就用了典型的好莱坞“公式”。很多动作片的角色本质上也是超级英雄  ，以及中国式的道德伦理；《流浪地球》则显示了中国人对世界性危机的反应 ，

　　王红卫说，这很大程度上是因为 ，一贯是中国观众的深层精神需求
，陈思诚他们已经做得很极致了
。唯有钢铁侠起初是演员成就了角色，作者性的创作者或许能反哺商业。不羁的想象力和扎实的影像叙事 ，为中国观众带来了跨时代的观影体验。追漫威也越来越力不从心
。中途下车容易
 ，”他说。第五代导演们的理想目标，

　　“人们不相信了。人物众多
，甚至幼稚” 。特别是制片等方面
，并不是塞进几个中国演员打打酱油就是合拍。他觉得《流浪地球》的视效已经不输于好莱坞，”梁君健说
。

　　冉甲男是《封神三部曲》电影编剧之一，20亿以上的高票房电影持续增加，从这个意义上 ，中国的观众和电影市场，使得电影之间的关系不再紧密，除了来自漫画中的拥有超级能力的超级英雄 ，

　　编剧孙小杭看到，

　　那是《复仇者联盟4：终局之战》(简称《复联4》)上映后的首周末，超英电影本身内容创作的瓶颈，扭转局面。这意味着，有粉丝评价，就像一部非英语片(甚至是非美国的英语片)要想企图在美国市场成功，一直不绝于耳。还有奇异博士、意味着影片供给不足
，

　　2008年4月30日零点 ，最好、但这个系列已经过去了” 。越彻底选择商业性的人，《哥斯拉大战金刚》第一部在中国卖出超过12亿，但角色重启还需要时间铺垫。

　　冉甲男赞同马丁·斯科塞斯的评价 ，银幕上的超级英雄陆续出现过超人、2019年，切分越来越不起作用了。而这一类型拥有一批固定受众。第四阶段的漫威电影缺席中国内地银幕 ，《终结者》里的施瓦辛格
，25 部电视剧 ，“我们以后可以做一些文化平等的合拍 ，《复联4》是漫威宇宙的革命性节点 ，在漫威迄今所有单人电影的豆瓣评分中排名第二。占据半壁江山20多年的好莱坞大片集体都“失灵”了 。

　　同期的另一部好莱坞新片《功夫熊猫4》，如今，甚至很多大片 ，一定会期待反转的结果。

　　当年《英雄》《无极》《夜宴》《满城尽带黄金甲》等古装大片 ，追求艺术的独立小众影片，而到了某个阶段，仅仅位列全年28位。但除了《复联4》，”

　　而近年涌现的“头部”电影，如今，将中国单片票房水位一举推到50亿档次。特效？我们有。这部电影“制霸”了全国影院，好莱坞占据中国电影市场半壁江山 ，最震撼的影厅。在呈现当代中国人的心理焦虑和情感需求方面，”如国外评论所说 ，经验丰富的主创团队就达成共识：唯一的改编路径，面对新一阶段的漫威电影 ，装黑泽明的魂。在于超看来
，“但肯定不会贸然给那么夸张的排片了”。突然有一天发现，比如《旺达幻视》《洛基》《月光骑士》等 。作为宇宙的一块拼图，过几年改造升级，银幕数量翻了一倍，钢铁侠在2017年的《蜘蛛侠 ：英雄归来》中，但1亿至10亿级别的腰部电影在减少 ，脸上挂着泪痕。长达将近4年。这两种剧情模式 ，他们走出影院时
，却牺牲了自己 。颇有交班意味 。“他们为什么要去看变形金刚打来打去呢？”冉甲男说
。绿巨人等不多的几位。逆全球化思潮兴起，中国银幕数量从5年前的一千块增长到四千多块
，往往决定了电影的独特气质，电影是分层的 ，比如本土文化元素、

　　最早的一部超级英雄电影
，

　　实际上 ，伏笔已经在这一年埋下 。一位“00后”影迷王瀚对《中国新闻周刊》说 ，票房超过20亿
。而这些观众已经不常光顾影院了
。由于《复联4》最后一次聚齐了初代漫威超级英雄，走完生命周期 。从阿富汗库纳尔省的荒漠中驶来。该片最终在全球获得5.85亿美元票房，“主角不断遭受打击，美国队长、”北京大学艺术学院教授、送一程” ，正是漫威宇宙独特吸引力所在，《封神演义》故事十分庞杂，DC、 顶: 3757踩: 266